Искусство

Картины в каратах

Искусство заключается в том, чтобы найти необыкновенное в обыкновенном и обыкновенное в необыкновенном. Д. Дидро

Наш современник концептуальный художник Алексей Черемных (Alex Che), владея академической школой живописи, не стоит на месте и экспериментирует с материалами: помимо техники «СигАрт» он также доработал способ рисования сырой нефтью и придумал направление «НефтиАрт».

В процессе создания картин маслом художник использует коричневую лессировку, которая напомнила ему нефть. Так в процессе экспериментов родилась новая техника рисования сырой нефтью на холсте.

Сама по своей сути уникальная и одновременно логичная техника рисования сырой нефтью на холсте в исполнении художника-экспериментатора, концептуалиста Алексея Черемных (Alex’a Che) теперь дополнена не только сусальным золотом, медью, серебром, но и сделаны особые акценты, бриллиантами.

Карат — ​это привычная единица измерения для ювелира. Несомненно, ювелирное изделие — ​это арт-произведение.

Картина «Исполнение желаний». На картине изображена заветная лампа с джинном, а на второй части холста в виде аллегории — ​корона, которая инкрустирована 10 бриллиантами, отражающая исполненную мечту. Картина написана сырой нефтью на холсте, также инкрустирована сусальным золотом, серебром и медью.

Исполнение желаний. 2015 г., 80×60, холст, нефть, сусальное золото, 10 бриллиантов

Концептуальная картина «Нулевой меридиан». Начало и точка отсчета, начало новой жизни, буквы «альфа» и «омега», что означает начало и конец, две луны — ​одна полная, другая месяц — ​отражены через фантазийный маяк посреди океана, олицетворяющий судьбу.

Нулевой меридиан. 2015 г., 80×60, холст, нефть, сусальное золото, 10 бриллиантов

Помимо живописи художник также создает арт-объекты из старинных монет и часов, инсталляции из книг и авторские изделия, инкрустированные камнями.

Проводит свои персональные выставки не только в арт-галереях, но и музеях мира: Мемориальном ­музее-мастерской С. Т. Коненкова; Государственном музее — ​гуманитарном центре «Преодоление» им. Н. А. Островского; Complesso di Sant’Andrea Teatro dei Dioscuri al Quirinale (Рим); музее The Louvre (Париж), Art fairs 2017 (Лондон), музее MIIT (Турин), Астраханской картинной галерее им. Догадина (картина в авторской технике «СигАрт» находится в коллекции галереи).

Первое место на Международной выставке-конкурсе портретного искусства в номинации «Сюжетный портрет», категории «Профессионал» заняла картина «Подкидыш». Государственная юбилейная медаль «200 лет внутренним войскам МВД России». По мнению премии Worldwide fashion day awards, «Самый модный художник года».

Инвестирование в картины — ​один из эстетических способов защиты своего капитала. Наиболее актуальным на сегодня является инвестирование в современных художников. Так как при приобретении произведения искусства есть возможность сделать это лично у автора или у его близких родственников, которые могут подтвердить подлинность произведения. Что, несомненно, экономит и время, и деньги на экспертов, которые могут впоследствии отказаться от своей экспертизы. Риски минимизируются, если приобретать картины у автора: наличие специального художественного образования, членство в Союзе художников. Тенденция роста цен на современную живопись сохраняет устойчивость уже несколько десятилетий подряд.

У истории есть немало примеров неожиданного взлета популярности малоизвестных художников. Художники-импрессионисты не пользовались известностью, за исключением активно находящихся в арт-среде. Но уже в 1987 году на аукционе Christie’s картина Ван Гога «Подсолнухи» была продана за 39 млн долларов. В 1997 году пастель Дега «Танцовщицы» ушла с аукциона за 11 млн долларов, натюрморт «Цветы и фрукты» О. Ренуара — ​за 3,6 млн долларов. Куплены же эти работы были за более скромные суммы.

Выставка в Париже или Лондоне может поднять стоимость работ на 20–30%. Также влияет на стоимость победа на престижном международном или национальном конкурсе.

Арт-инвестиции почти не подчиняются формальным правилам. Но в этом их прелесть: даже когда общий спрос падает, стоимость на работы отдельных художников продолжает расти.

На арт-рынке существуют организации, которые именуют себя «биржами искусств». Но это, скорее, онлайн-площадки, где предложение находит спрос. Они подкрепляются продажами на аукционе, выставками в значимых местах, да и просто активностью мастера.

Ксения Калмыкова